魔魔魚樂世界

 
　　來自美國的嘻哈歌手 Usher 亞瑟小子，有媒體冠稱他為夜店之王，因為他 2004 年的暢銷專輯《Confessions 愛的告白》，採用了當時紅極一時的 Crunk 曠課樂，這種把嘻哈與電子混為多音的編曲，滲透到地下的夜店，讓亞瑟小子在全球迅速竄紅，也成為他音樂生涯中最賣座的一張作品。七月四號晚間八點三十分，一身白衣白褲的素面服裝，開場曲〈Caught Up〉立即讓全場熱血沸騰，單憑他的舞蹈技巧，只靠雙手的扭動就讓人看得目不轉睛，更不要說與舞者的交鋒尬舞，吸睛的程度讓人無法轉移。當晚有四個橋段讓觀眾陷入瘋狂，第一個當然就是開場曲，再來就是中段的〈Love in This Club 愛在夜店蔓延時〉，光聽歌名就知道觀眾會如此喜愛，當然還有夜店成名曲〈Yeah〉，再來就是壓軸曲也就是今年剛發行的新歌〈OMG〉，而這也是亞瑟小子整場演唱會，唯一有特地打扮過的秀服，吊帶皮褲再加上紳士帽與蒙面領巾，酷帥模樣讓歌迷群起鼓譟，他用英文與中文加雜說了 Jump 與跳，歌迷無不乖乖照做，當時位在四樓的南港展覽館開場地，上下劇烈搖晃的程度，讓人有種會隨之塌陷的感覺。慢歌的部分我最喜歡〈My Boo〉，原本不期望他會演唱，沒想到前奏一釋出，讓我驚喜萬分！另外與幾位辣妹舞者磨蹭的〈Hey Daddy〉也是相當精采的表演！

　　記得當時看《The Descent 深入絕地》第一集的時候，是和我的好友勻浩一起觀賞的，當時完全是誤打誤撞，走到售票口卻不知道要看哪部的同時，兩人一起瞄到牆上的海報，一張深藍色的海報裡，女主角群們略帶殺氣站在一起，起初以為是格鬥片，沒想到是一部驚悚地洞片，由於沒有預期心理，劇情架構和氣氛也夠好，看完實在只能用一個爽字來形容，當下成了這部片的粉絲，兩人不斷期待何時會有第二集，沒想到這一等就是將近五年的時間，現在台灣終於要上映了，而且還有架設官方部落格，一起來看看吧！
 

　　碧昂絲與女神卡卡，這兩位代表當今樂壇最紅的黑白話題歌手，相互在各自的單曲獻聲客串，早先碧昂絲的〈Video Phone〉音樂錄影帶推出，就讓許多粉絲驚艷，但卻不及女神卡卡〈Telephone〉所帶來的熱烈迴響。原訂在 8 號全球首播的〈Telephone〉，因為碰巧遇到奧斯卡頒獎典禮，順延到 12 號發佈，成功吸引全球觀眾目光，短短三天點閱率破一千萬人次，不管你是不是女神卡卡或碧昂絲的歌迷，一定會被這支九分多鐘的迷你電影 MV 看的目不轉睛，而這也再一次證明女神卡卡不是只有服裝上的搞怪，而是擁有音樂上過人的想法，以及真材實料的創作。
 　　〈Telephone〉的音樂錄影帶風格以美式影集，加上日系漫畫的誇張風格，敘述兩位女殺手犯案的過程。看似有趣的音樂錄影帶，背後卻包含許多流行文化元素。以人物來探討，女神卡卡在監獄把金白色頭髮往後梳，穿上黑色三點式內衣的熱舞，宛如瑪丹娜早期驚駭世俗內衣外穿造型；出獄前開心隨興所秀的一段舞蹈，不難看出是向已故巨星麥可傑克森致敬；而在毒死完餐廳裡的顧客的一段排舞，兩人的外型分別來自 Marvel 的英雄漫畫，Captain America 美國隊長以及 Wonder Woman 神力女超人，而後者也是碧昂絲最近頻向電影公司爭取《神力女超人》電影版的角色，雖然人選還沒確定，卻也肯定讓電影公司留下印象。最後卡卡的一身的豹紋裝扮，則是用了鄉村歌手仙妮雅唐恩〈That Don't Impress Me Much〉的點子。

 
　　19 號大年初六，用了一天基隆到台中的行程，相約了從退伍到現在，一年半沒見面的五位同袍，每個人都有自己的理想和生活，這些朋友多從事理工的職業，和我所從事的傳播媒體大相逕庭，但總是帶給我許多不一樣的想法和歡樂。當兵的時候就是如此，我無法和他們暢談偶像明星、或是流行趨勢，但是他們所談論的民宿規畫、工程招標總是很吸引我去傾聽，或許是北中南思考方式迥異，也讓人生的經驗有了彼此交流的機會，審視過去、重新去調整和修正未來。一整天時間過得很快，最後由好友請評做東請大家吃「阿秋大肥鵝」，雖說名字俗氣，但是客人絡繹不絕，食物也相當美味，推薦一下。
 

　　由海地籍歌手懷克里夫金舉辦，喬治庫隆尼號召好萊塢藝人，請到當紅電影 / 電視巨星當接線生，歌手演唱募款的《Hope For Haiti Now》慈善演唱會，在台北時間 23 號早上九點登場，在所有演唱者中，自己相當喜歡珍妮佛哈德森，重新詮釋 1970 年披頭四的經典歌曲〈Let It Be〉，一起來看看！欣賞更多表演請上 MTV 官網。

　　曾在去年《胡士托風波》上映的期間，看過李安導演的一則專訪，當時國內外影評人對《胡士托風波》給予相當多的負評，讓李安跳出來為電影澄清，整篇文章相當有意思的是，李安對於影評人所下的註解，他說：「我相當同情影評人，基本上一天會去看五部電影以上的人，都不是正常人，也不是真正愛電影的人。被迫看這麼多電影，然後要極盡痛苦的擠出文字，來批評、來批判你的作品，這已經喪失看電影的樂趣，因此創作者就要擺脫那些評論，否則就會被限制住。」在我看完這一小段文章之後，深深影響到我對於看電影這檔事，有了更深層的思考。電影、音樂、藝術，這些作品最難能可貴的就是像一把鑰匙，有時能打開民眾心裡那一扇被緊閉的門，有時候可能沒辦法。影像和聲音對不同人所產生的主觀意識，是如此的堅固不破，每個人都可以透過文字抒發內心情感，讓陌生者產生共鳴。但你卻不能像一個偷賊，到處去掠奪別人心中的那一把鑰匙，大肆反駁、強迫別人認同自己的觀點，這個觀點不管是正面還是反面，一點意義也沒有。講好聽一點這種現象叫做公眾評論，講難聽一點稱做筆戰，欣賞作品若不能以開心單純的角度去體會它，我認為在學習藝術這門學問，是相當辛苦的，這也是創作者和評論者所該具備的素養。
 

　　坐著輪椅的肢障男孩、一心要當主唱的黑人胖妞、充滿心機的啦啦隊女隊長、身為橄欖球四分衛卻沒什麼信心的隊長、滿腦子除了歌唱事業，沒有其他想法的怪怪猶太少女、還有毫無特色的亞裔女孩，這一群不是由帥哥美女組合而成的主角群，簡直可以用怪咖來形容的合唱團《Glee》，卻成為全美時下最火紅的影集偶像。截至目前為止《Glee》平均八集所締造的收視率，攻下 740 萬的超高收戶，不僅青少年著迷，甚至連上班族也在討論，劇中的威爾到底會不會跟潔癖輔導老師艾瑪在一起？到底是什麼因素讓美國民眾陷入如此瘋狂的地步？曾在去年以及前幾年製造話題的迪士尼音樂劇《High School Musical 歌舞青春》，把校園生活融合活力的音樂舞蹈，成功復興青少年歌舞劇風潮，然而就在《歌舞青春》電影版落幕的同時，另一部校園歌舞劇《Glee》正在悄悄醞釀。由 FOX 福斯電視台製作的《Glee》是一齣具有實驗性質的影集，簡單的說電視台把《Glee》定位成台柱《American Idol 美國偶像》的影集版。
 
　　《Glee》編劇 Ryan Murphy 非常冒險的屏除面貌姣好的男女演員，找來一群其貌不揚的新人，希望完成小人物變成大明星所遭遇過的歷練，而不是讓本身條件很好的演員刻意扮醜，在最後一刻來個夢想成真的矯情戲碼。這一個啟用新演員的賭注就在收視率開紅盤後，證明 Ryan Murphy 的決策是正確的，然而戲中所演唱的歌曲，Ryan Murphy 選擇上卻是亦趨於保守，與其花腦筋創作所謂原創歌曲，卻發現一張專輯裡的歌曲，都是由同種曲調樣本所做的改編，Ryan Murphy 反而希望加深民眾種對一些經典歌曲的印象，把黛安娜蘿絲、皇后合唱團、尼爾戴門的經典注入新活力，再配合時下最流行的音樂資訊以及時事，例如碧昂絲、凱莉安德伍、蕾哈娜…等等，新舊歌曲交錯的重唱，做出對音樂流行史上一種致敬的手法，得到報章媒體的高度稱許。
 

　　有點普通，這是我第一次聽到〈Somebody To Love〉的感覺，隔了幾天又去官網，這回我用了耳機聽了幾回，說也奇怪，怎麼變的這麼好聽！《Gossip Girl 花邊教主》女主角 Leighton Meester 的首支單曲，找來目前也是相當炙手可熱的歌手/製作人Robin Thicke合唱，兩人用一種呢喃低語的唱法，配合電子迷幻的曲風，只能說很適合喧囂的夜生活。歌詞是在說一位渴望找個人來愛的女生，遇上一位急欲討好她的男子，有意思的是其中有一句是“I' mma turn this gossip girl into a woman”，這情境真的和《花邊教主》布萊兒和恰克的劇情簡直如出一轍，自己在劇中飾演的角色剛好套用在這首歌上，越聽越有味道！
 
 

　　吸血鬼的愛恨情仇交由時下的俊男美女演繹，縱使是陳腔濫調的劇情公式，觀眾果然還是照單全收。CW 推出的新戲《The Vampire Diaries》在首集播出的收視率，拿下 490 萬收視戶的亮眼成績，讓被奉為台柱的《Gossip Girl 花邊教主》似乎開始緊張起來，根據尼爾森最新資料顯示，《花邊教主》第三季收視率平均只有 200 萬，而《The Vampire Diaries》平均則有 350 萬！更不用說只播出兩集，收視只有 100 萬的新戲《The Beautiful Life》迅速被電視台腰斬，花花世界的時尚精品、模特兒之間的較勁，觀眾可能已經在《花邊教主》和《超級名模生死鬥》看到厭煩，唯有目前正夯的吸血鬼題材才是王道！《The Vampire Diaries》提供了前世今生的愛恨情仇、俊男美女的校園生活，再搭配熱門音樂的元素，一連串的行銷手法，成功的在《暮光之城2》還沒上映前，撫平少女們寂寞的心。現在還有哪一位是少女所期待來拯救她們的？是超人？別鬧了《新版超人續集》都被無限延期拍攝了，當然是會咬人的吸血鬼才是最 MAN 的英雄。